Mermelada de Pepino presenta “Nube Mental”, un nuevo sencillo de post punk que transforma la ausencia, la nostalgia y la dependencia en una atmósfera tan envolvente como incómoda.
Lejos de romantizar el dolor o las adicciones, “Nube Mental” busca expresar cómo la ausencia puede alterar la percepción de la realidad y convertirse en un espacio donde conviven el recuerdo, la ansiedad y el deseo de volver a sentir aquello que alguna vez pareció indispensable.
Entre guitarras gruncheras yuna interpretación vocal cargada de melancolía, Mermelada de Pepino construye una canción que se mueve entre la oscuridad y la introspección.
Más que hablar directamente de la pérdida, “Nube Mental” explora lo que sucede cuando la ausencia comienza a modificar nuestra percepción de la realidad. Puede tratarse de una persona, una sensación o incluso de aquello que utilizábamos para escapar por un momento de nosotros mismos. El vacío termina convirtiéndose en un lugar conocido: incómodo, pero difícil de abandonar.
Sin romantizar el dolor ni la dependencia, el sencillo encuentra belleza en ese caos emocional y lo convierte en sonido. Mermelada de Pepino se apoya en el lenguaje del post punk contemporáneo y el rock alternativo para construir una identidad donde la oscuridad también puede ser bailable, hipnótica y profundamente humana.
“Nube Mental” ya está disponible en todo el mundo.
«Siempre viene el karma después de tener una probada del pecado». Esta colaboración adelanta algunos ritmos de su próximo álbum de estudio, sin título ni fecha de lanzamiento confirmados.
Tras su exitosa participación en Fiebre de Baile y con nuevas miradas en su proyecto, Soulfía continúa la preparación de su próxima propuesta artística. En este proceso llega “pecadorA”, una apuesta musical tanto polémica como creativa que relata la historia de dos amantes en un contexto de infidelidad. La canción incorpora detalles sonoros, efectos y texturas que la convierten en una composición profunda, interesante y memorable.
“Quise que fuera la canción fresca y ondera del álbum. Tiene sonidos brasileños, R&B, latino y alternativo. Es una fusión de muchas cosas. Tiene ese ear candy que siempre quise tener en mis canciones; todos los sonidos que están en ella son únicos y frescos. Tiene bajos grabados orgánicamente, pianos y synthes. Eso aporta la identidad que quiero darle a mi música”. (Soulfía).
Los hechos que inspiran la canción ocurrieron en 2023 y la letra relata esa experiencia: “Quise hablar del error, del pecado, y mostrar que los seres humanos cometemos errores, que siempre viene el karma después de tener una probada del pecado”.
La participación deBaby Jey, un artista al que Soulfía admira profundamente, suma un peso especial a este lanzamiento. Durante el proceso de composición y exploración musical, la autora consideró imprescindible incorporar una mirada masculina al relato, y la participación del cantante encajó naturalmente en la historia.
Entre los sencillos que adelantan su próximo álbum, un proyecto que explora el amor, las sátiras y las relaciones humanas, “pecadorA” aparece como una suerte de desnudez emocional. La canción se adentra en el lado más oscuro de las personas, especialmente de aquellas personalidades intensas.
“Quiero demostrarle al mundo de lo que estoy hecha. Es un álbum muy intenso, que narra diferentes historias y que tiene una mirada muy sensible de la vida. Creo que a mucha gente le va a gustar esta pieza, sobre todo a los fans de Génesis”.(Soulfía).
Hoy, más madura y honesta, asegura estar atravesando el momento más profesional de su carrera. “Estoy preparándome en silencio para el ataque. Este es el primer disparo”. Aunque siempre reconoció su talento diferenciador, no se sentía completamente segura para explotarlo. Ahora, con nuevas fortalezas escénicas y herramientas performáticas dentro y fuera del programa televisivo, asegura no tener miedo de hacerlo.
Dani Ride presenta oficialmente «Diva del Pop», su esperado cuarto álbum de estudio y el proyecto más ambicioso de su carrera hasta la fecha. Como carta de presentación del disco, el artista chileno estrena «123 Karma«, focus track del álbum, una poderosa colaboración junto a Q’ARE, una de las propuestas emergentes más prometedoras del pop nacional.
Construido entre el dance pop, el europop y las influencias que han marcado la trayectoria de Dani Ride, «123 Karma» se transforma en uno de los momentos más intensos del disco. La canción aborda las consecuencias de la traición, la pérdida de confianza y la certeza de que toda acción termina encontrando su retorno.
«123 Karma» nació desde una experiencia profundamente personal para el artista. Sin embargo, lejos de transformarse en una canción de venganza, se convierte en una reflexión sobre la resiliencia y la capacidad de seguir adelante.
«La mejor venganza es seguir avanzando y seguir luchando por tu felicidad, porque a la otra persona se le va a devolver exactamente lo que ha sembrado», explica Dani Ride.
La colaboración con Q’ARE venía gestándose desde hace más de un año. Tras diversas conversaciones y encuentros creativos, la boy band se sumó a una canción que también conectaba con experiencias personales de sus integrantes, aportando una mirada complementaria a la historia.
«Es muy interesante para nosotros formar parte de este momento de la carrera de Dani. Sabemos que este disco representa un cierre importante para él y nos honra que haya querido compartirlo con nosotros», comentan desde Q’ARE.
Musicalmente, la canción reúne distintas influencias del pop contemporáneo, incorporando elementos de la estética oscura y dramática que atraviesa gran parte del universo creativo del artista. La producción estuvo a cargo de Cocó con Tilde y Yamin, mientras que la mezcla fue realizada por Enzo Massardo.
El lanzamiento llega acompañado por el videoclip más ambicioso realizado por Dani Ride hasta ahora, dirigido por José Ángel y con coreografía de Andrés Salas. Por primera vez, el artista apuesta por una propuesta centrada en el baile, integrando actuación, performance y una narrativa visual que expande el concepto del álbum.
«Diva del Pop» reúne canciones creadas durante uno de los períodos más complejos y transformadores en la vida del artista. A través de sus distintas composiciones, Dani Ride explora emociones como la desilusión, la rabia, la nostalgia, el duelo y la aceptación, construyendo un recorrido emocional que encuentra en la pista de baile un espacio para la catarsis y la transformación.
Con este lanzamiento, Dani Ride pone punto final a una etapa artística marcada por la búsqueda constante de una imagen idealizada para abrir paso a una nueva etapa creativa mucho más libre, honesta y conectada con su identidad.
El dúo chileno continúa la promoción de su más reciente EP con una pieza audiovisual que profundiza en el concepto de transformación irreversible.
Tras el lanzamiento de su EP Kintsugi Vol. 1, Magnánima presenta el videoclip de “Henko”, una de las piezas más conceptuales del proyecto, reafirmando la identidad artística que han venido consolidando en la escena del rap.
“Henko”, cuyo significado remite a un cambio profundo e irreversible, se posiciona como uno de los ejes emocionales del EP. A través de este nuevo videoclip, el dúo busca expandir el mensaje de la canción, invitando a la reflexión sobre los procesos de transformación interna y la inevitabilidad del cambio, destacando la importancia de enfrentarlos con valentía y apertura.
Magnánima, conformado por Magnánima y DJ Ne-on, inició su recorrido a finales de 2023 y dio su primer paso en la escena profesional con Ritmos Urbanos (2024). Desde entonces, han desarrollado una propuesta que combina lírica introspectiva y una estética coherente con sus discursos.
